在油画创作过程中油画材料和绘画技巧至关重要，从线条、画面、构图等多方面共同呈现绘画者的创作意图和时代内涵。油画具有托物言志、寓情于景的作用，材料和绘画技巧的综合应用是我国油画创作的发展方向和趋势。

油画材料是绘画的基本材料，不同绘画材料的组合和运用，可以呈现出不同的视觉效果，展现出不一样的绘画风格。画家运用油画材料，作为艺术语言，去感受世界、体验世界，并与观赏者达到情感共鸣运用油画材料，可以丰富油画创作，风格多样，展现出作品的真实情感。因此，在油画创作中，应当正确了解油画材料和性能，以发挥出材料的最佳效果

油画的着色材料包括基底材料、油画颜料和媒介剂三种，基底材料是承接油画颜料的底子材料，通常由木质板材、亚麻布、棉布等作为基底材料。油画颜料是指绘画时使用的不同色彩的材料，媒介剂的作用是调和油画材料，将颜料与基底材料融合。

乳剂材料是油性、水性材料混合而成的材料，同时具有水性和油性材料的优点，是一种新型材料，如蜡质材料和蛋彩。乳剂材料在油画中应用非常广泛，具有水性材料的优点，可用水稀释，干燥速度快，又具有油性材料的优点，可采用不透明的厚涂画法，干后不溶于水。现代材料如丙烯乙烯也是乳剂材料，在油画创作中也有着广泛的应用。

油性材料是以天然树脂、传统蛋彩酿蛋白等制成的材料，是绘画的媒介剂，干燥缓慢、光泽度高，可反复厚涂，刻画出真实、细致的作品，色彩呈现能力强。油性材料干燥慢，光泽度高，符合现代人的审美，在油画创作中得到快速发展。传统绘画经历了由水性材料到油性材料的转变，也使得油画在此阶段得到了飞速发展。

在准备好油画材料后，创作者需要使用不同的绘画技巧以表现出不同的绘画主题和风格。油画创作者在完成绘画作品的基础上，应当考虑作品的持久性和稳定性，保证作品经过多年的洗礼，仍然可以表现出绚丽的色彩，使得作品得以流传，这就与绘画技巧有着直接的关系。绘画技巧可以充分发挥出油画材料的性能，表现出绘画者的主题思想，更能让油画保持色彩。绘画技巧通常包括不透明一次着色法、透明覆色法、不透明覆色法。

不透明一次着色法是指先在画布上勾勒出大体的形状轮廓，根据作者的创作意图进行着色，完成全部着色后，用刀刮去不正确的着色，重新着色，也称为直接着色法。不透明一次着色法在创作时所取的颜料较多，色彩浓厚，饱和度较高，笔触清晰，可以很好地表达创作者的情感。每次着色的色彩饱和度高，通常采取平涂、厚涂和散涂的涂法。平涂是指运笔力度均匀，方向一致，力度统一，用于平稳的物象构图中，构造静态的景物；厚涂运笔浓厚，大面积厚涂，形成几毫米高度的色块或色增，强化构图效果。

透明覆色法是指用稀释过的颜料多次绘制，在第一层颜料干透后进行第二层着色，每层着色不浓，第一层颜色不被第二层颜色覆盖，形成一定的混合色彩。如第一层是蓝色，第二层是深红色，两层色彩融合成紫色，并兼具冷色调和暖色调，并且展现出暖中带冷的效果，远远超出调色板的调和效果。透明覆色法，通常用于绘画人物肌肤的细腻变化，能够展现出惟妙惟肖的人物特征，由于需要反复

多次涂色，绘画时间长，不用于画家的即兴创作，捕捉动态的形态。

不透明覆色法是指首先用单色绘制出物象大体轮廓，然后多层上色，暗处较薄，中间和亮处层层涂色，形成色块之间的对比，因此又称为多层着色法，不透明覆色法经过多层上色，图层上色不均，易形成较大的色彩对比。不透明覆色法常和透明覆色法结合使用，用透明覆色法给暗处物象着色，表现出形体的透明感和空间感，用不透明覆色法给亮处物象上色，形成色彩的饱和感油画材料与绘画技法在油画表现中的作用。

在油画创作中油画材料和绘画技巧至关重要，绘画时需要将油画材料和绘画技巧相结合，通过组合线条、画面和构图，以表现出创作者的思想情感，表达出独特的内涵。画家通过线条、画面和构图等元素，勾勒出心中的画面，展现出艺术魅力，传递作者创作意图，反映时代内涵。油画材料和绘画技巧是画面、背景和人物呈现、创作在意图情感传递的重要途径，通过不同的表现手法和形体、色彩，表达出真实的创作情感。

文章来源：《赤峰学院学报(哲学社会科学版)》 网址: http://www.cfxyxbzzs.cn/zonghexinwen/2020/0718/374.html